콘크리트 기둥으로 이루어진 광활한 숲: 뉴사우스웨일즈 미술관이 사용하지 않는 석유 탱크에 새 갤러리를 열었습니다.

뉴 사우스 웨일즈 미술관

건축가 SANAA는 제2차 세계 대전 석유 탱크를 최소한으로 변경했습니다. © 뉴 사우스 웨일즈 미술관/Jenni Carter

평범한 사진작가라도 괜찮은 사진을 찍을 수 있을 정도로 포토제닉한 아이콘의 도시 시드니에서 뉴사우스웨일즈 미술관의 새로운 공간인 탱크(The Tank)는 사진으로 담기 어려운 만큼 다른 종류의 아이콘이다. 수량화하기. 비어 있을 때 2,200제곱미터의 공간은 125개의 콘크리트 기둥으로 이루어진 광대한 분위기 있는 숲입니다. 박물관의 국제 미술 수석 큐레이터인 저스틴 패튼(Justin Paton)은 "현대 미술 전시 공간만큼 중립적이지 않습니다."라고 말합니다. "어디를 보든 시간과 인간의 사용, 역사가 담긴 지문이 있습니다."

제2차 세계대전 중에 호주와 연합군 선박의 연료를 저장하기 위해 제작된 이 탱크는 1980년대에 배수되고 폐쇄된 이후 시드니 도메인 공원 가장자리 표면 아래에 휴면 상태로 놓여 있었습니다. Paton은 "그것은 우리 발 아래에 잠복해 있었고 거의 오랫동안 활성화되기를 기다리고 있었습니다"라고 말합니다.

2014년 갤러리가 시드니 현대 프로젝트에 대한 제안서를 제출하기 위해 주요 건축가 선정에 접근했을 때 해당 부지에는 이전 석유 저장소가 포함되어 있었습니다. 대부분의 건축가가 전시 유물 철거를 제안했지만, 기존 건물을 설계에 통합하는 것으로 알려지지 않은 도쿄 소재 건축 회사 SANAA는 다른 것을 제안했습니다.

아티스트 아드리안 빌라르 로하스 파노스 코키니아스

"그들의 계획의 천재성 중 하나는 [SANAA 공동 창립자 니시자와 류에(Ryue Nishizawa)]가 '보물'이라고 말했듯이 가능한 한 모든 반향의 고유성을 최대한 보존해야 하는 '보물'이라는 점을 인식한 것입니다."라고 Paton은 말합니다.

탱크에 대한 회사의 개입은 최소화됩니다. 한쪽 끝에는 흰색 나선형 계단, 소수의 새 기둥, 새 바닥, 케이블용 도관, 전원 및 조명이 있습니다. Paton은 "그냥 공간이 할 수 있는 일을 하게 하고, 그림자가 생기도록 하고, 질감이 드러나게 놔두었습니다"라고 말합니다.

첫 번째 커미션을 위해 Paton은 42세의 Adrián Villar Rojas에게 의뢰했습니다. 그는 공간의 모든 부분을 변화시키는 능력으로 잘 알려진 예술가이며, 그 내용만큼이나 예술을 담은 용기의 중요성을 인식하고 있습니다. Paton은 오스트리아 쿤스트하우스 브레겐츠(Kunsthaus Bregenz)의 4개 층에 걸친 대규모 설치 작품인 The Theatre of Disappearance(2017)를 포함하여 그가 만난 "현대 미술의 가장 감동적인 경험"으로 아르헨티나-페루 예술가를 꼽았습니다. Villar Rojas는 바닥, 벽, 천장을 변경했습니다. 각 방은 갤러리 공간이라기보다는 영화 세트장에 더 가깝습니다. "각 층은 역사와 인간 경험의 층위를 여행하는 것처럼 느껴졌습니다."라고 Paton은 말합니다.

2018년 Villar Rojas는 첫 번째 현장 방문을 위해 시드니에 도착했습니다. 지상 7미터 아래에서 예술가와 큐레이터는 고무장화를 신고 신나게 돌아다녔고, 그들의 횃불은 지붕을 받치고 있는 가느다란 기둥에서 끝없는 그림자를 드리우고 있었습니다. Paton은 "마법 같은 순간이었습니다"라고 회상합니다. Villar Rojas는 해당 지역의 역사에 몰입했으며 갤러리의 기록 보관인, 큐레이터 및 원주민 팀과의 대화를 통해 "신체적 몰입"이라고 부르는 과정의 일부를 이루었습니다. 지역적 맥락.

그러나 2020년 3월 19일 호주는 세계적인 유행병에 대응하여 비시민권자에게 국경을 폐쇄했습니다. 거의 2년 동안 폐쇄된 상태로 유지됩니다. 장소 특정적 설치로 유명한 예술가의 경우 국가의 전염병 대응으로 인해 프로젝트가 실패할 것이라고 가정할 수도 있습니다. 그러나 항상 수완이 풍부한 Villar Rojas는 단순히 즉흥적으로 행동했습니다.

Paton은 "이것은 매우 현장 중심적인 프로젝트입니다. 이 공간이 아이디어를 창출하고 촉발하는 공간이 없었다면 일어날 수 없었을 프로젝트"라고 말합니다. 여행을 할 수 없었던 Villar Rojas는 시드니 현장, 아르헨티나 로사리오에 있는 작업장, 그리고 그의 팀이 개발한 Time Engine이라는 맞춤형 소프트웨어 내부의 가상 영역 등 세 가지 다른 장소에서 The End of Imagination을 구상했습니다.